Kelly Sinnapah Mary tisse mémoire familiale et paysages intérieurs
Dans ses portraits récents, Kelly Sinnapah Mary fait surgir une figure récurrente, Sanbras, au milieu d’une végétation dense et d’images venues de la mémoire familiale. L’article de Colossal revient sur ce travail nourri par l’histoire de la Guadeloupe et annonce une exposition à venir au Aldrich Contemporary Art Museum, dans le Connecticut, en février.
Née en Guadeloupe, l’artiste développe des scènes où humains, plantes et animaux semblent liés par une même logique de transformation. Ses peintures ne se contentent pas de montrer un personnage entouré de feuillage : elles font sentir une relation de dépendance et de passage entre les corps, les espèces et les récits transmis.
Le personnage de Sanbras, que l’artiste a tiré d’un livre pour enfants du XIXe et du XXe siècle au contenu péjoratif, revient comme une présence qui détourne une image imposée pour en faire autre chose. Par la couleur saturée, les textures organiques et les compositions étranges, Sinnapah Mary donne à voir comment une figure peut porter à la fois une histoire blessée et une forme de reprise en main.
La série The Book of Violette, nommée d’après sa grand-mère, est au centre de cet ensemble. L’artiste y mêle souvenirs d’enfance, folklore et histoire familiale, notamment dans des scènes où des plantes médicinales, des livres, des vêtements et des signes spirituels composent un espace de pensée autant qu’un décor.
Ce qui intéresse ici, pour les amateurs de peinture et de dessin, tient à la manière dont Sinnapah Mary construit le regard : elle ne décrit pas seulement un monde, elle organise des correspondances visuelles entre peau, feuillage, tissu et lumière. Ses œuvres invitent à lire la peinture comme un lieu où l’intime, le politique et le mythique se rencontrent.
Source : Colossal